el ultimo vals pelicula

Encuentra todo sobre la película El Último Vals en este completo artículo

Si alguna sinopsis revela demasiados detalles de la trama, si notas alguna inexactitud que quieras corregir o para añadir información sobre la fecha de estreno en tu país, puedes contactarnos de forma privada a través de Twitter, Instagram, Facebook o por correo electrónico a info -arroba- filmaffinity -punto- com. No es necesario registrarse para hacerlo. Los derechos de autor de las críticas pertenecen a los críticos y/o medios de comunicación de los cuales fueron extraídas. Filmaffinity no tiene relación alguna con los productores, productoras o distribuidores de la película. Los derechos de autor del póster, portada, fotogramas, fotografías e imágenes de cada DVD, VOD, Blu-ray, tráiler y banda sonora original (BSO) pertenecen a las respectivas productoras y/o distribuidoras.

Sinopsiseditar

The movie opens with a title card that reads: "This film should be played loud!" - which can be translated to Spanish as "¡Esta película debe verse a todo volumen!" - [11] and, combined with the concert's songs, documents the career and musical influences of The Band, a Canadian rock group, through personal interviews with its members. The group began their career as a backing band for Canadian singer Ronnie Hawkins in the late 1950s. [12]

After the title card, the film continues with the last song of the concert, a version of "Don't Do It" that the group played as an encore on the night of November 25, 1976. [13] Then, it flashes back to the beginning of the concert and follows an approximately chronological order, in which the group is joined by a brass section in songs like "Up on Cripple Creek" and "The Night They Drove Old Dixie Down." [14]

Throughout the concert, several guest artists share the stage with The Band, including Muddy Waters, Paul Butterfield, Neil Young, Joni Mitchell, Van Morrison, Dr. John, Neil Diamond, and Eric Clapton. They perform songs by The Band, the guests themselves, and even traditional songs from various musical genres such as folk, pop, rock, blues, and rock and roll. [4]

Cancioneseditar

Martin Scorsese cambió la estructura del concierto de The Band en el Winterland Ballroom de San Francisco, haciendo una selección diferente de canciones en la que descartó varias interpretaciones de Robbie Robertson. Además, mezcló las canciones en un orden distinto al original, incluso comenzando la película con la última canción del concierto, "Don't Do It".[13]

Este mismo enfoque fue aplicado a la banda sonora, donde se incluyeron canciones que no aparecían en el documental, como "Life is a Carnival", "Tura Lura Lural (That's an Irish Lullaby)", "Baby Let Me Follow You Down" y "I Don't Believe You", mientras que se eliminaron "Chest Fever" y "Genetic Method", la introducción instrumental de Garth Hudson al órgano.[67] La versión en formato de caja recopilatoria, que incluyó material inédito, presentó una versión más completa del concierto con trece canciones nunca antes escuchadas. Sin embargo, no se incluyeron temas como "Georgia on My Mind", "King Harvest (Has Surely Come)" ni la versión en directo de "The Last Waltz Suite" y de...

Sinopsis

Disfruta de un viaje al mundo del rock con este documental del legendario director Scorsese, grabado en 1976. Una mirada única a los conciertos de despedida de "The Band", donde se presentaron increíbles artistas como Bob Dylan, Van Morrison, Neil Young, Joni Mitchell, Neil Diamond y Eric Clapton, entre otras icónicas figuras del rock de las últimas décadas.

Ven y sumérgete en el apasionante universo del rock a través de los ojos de Scorsese en este documental único. Rodado en 1976, el film nos presenta los impresionantes conciertos de despedida de "The Band", una banda que marcó una época en la historia de la música.

Durante los conciertos, el escenario se iluminó con la presencia de grandes estrellas del rock de la época, como Bob Dylan, Van Morrison, Neil Young, Joni Mitchell, Neil Diamond y Eric Clapton. Juntos, crearon una atmósfera irrepetible y nos regalaron interpretaciones inolvidables.

Acompaña a Scorsese en este viaje musical y descubre la magia de esos memorables conciertos de despedida de "The Band" en el año 1976. No te pierdas la oportunidad de experimentar la energía y el talento de estas leyendas del rock, que han dejado una huella imborrable en la historia de la música. ¡Que comience el espectáculo!

Desarrolloeditar

La idea de celebrar un último espectáculo surgió a principios de 1976, tras un accidente que sufrió Richard Manuel en una travesía en barco cerca de Austin, Texas, dejándolo con lesiones en el cuello.[20] Debido a esto, Robbie Robertson consideró dejar de hacer giras y convertir a The Band en un grupo de estudio al igual que The Beatles hicieron en 1966.[21] Sin embargo, sus compañeros no estuvieron de acuerdo con esta decisión y hubo enfrentamientos verbales en las reuniones, especialmente con Levon Helm.[13] Tal como Helm contó en su autobiografía:

A pesar de estas divergencias, el promotor musical Bill Graham, quien había estado ligado al grupo desde el lanzamiento de Music from Big Pink, reservó el Winterland Ballroom en San Francisco, California para un futuro concierto.[22] Al principio, la idea era que fuera un espectáculo en exclusiva de The Band, pero luego se amplió invitando a Ronnie Hawkins y Bob Dylan, dos de los principales artistas con quienes habían compartido escenario en el pasado, y así se fue sumando una larga lista de músicos invitados.[23]

El concierto, organizado por Bill Graham, fue un evento que duró varias horas y comenzó a las 17:00 horas, con una cena ofrecida a los aproximadamente 5000 asistentes.[24] Antes de que empezara el concierto, Graham preparó bailes de salón con música de la Berkeley Promenade Orchestra y también contrató a Lawrence Ferlinghetti y Michael McClure para leer poesía.[25]

Banda sonoraeditar

El triple álbum The Last Waltz, título de la banda sonora, fue lanzado el 16 de abril de 1978. Contó con una pequeña selección del concierto, que incluyó canciones descartadas de la película como «Down South in New Orleans» con Bobby Charles y Dr. John, «Tura Lura Lural (That's an Irish Lullaby)» con Van Morrison, «Life is a Carnival» de The Band y «I Don't Believe You (She Acts Like We Never Have Met)» de Bob Dylan.[14]​ Este álbum alcanzó el puesto dieciséis en la lista estadounidense Billboard 200[64]​ y fue la única publicación relacionada con el concierto.

En 2002, después de veinticinco años del lanzamiento del largometraje, Robertson se encargó de supervisar y publicar una caja recopilatoria de cuatro discos que contenía las canciones remasterizadas del concierto, así como dieciséis canciones previamente inéditas y tomas de los ensayos. Entre las nuevas canciones se encontraban interpretaciones de «Caldonia» a cargo de Muddy Waters, una versión en directo de «The Weight» y dos sesiones de improvisación tituladas «Jam #1» y «Jam #2».

Artículos relacionados